El sábado 30 de abril, se presenta uno de los espectáculos más impactantes desde los sonoro que emprende un paseo por la música del brillante pianista y compositor alemán. En la nota los detalles
Seis conciertos desarrollados con gran suceso durante la segunda mitad del año 2021 le dieron forma a “BEETHOVEN 250 + 1”, un verdadero viaje por la historia y la música del brillante pianista y compositor alemán. “+ BEETHOVEN” se plantea como la segunda edición de una propuesta sin igual en el país y en Sudamérica, tanto por la calidad de sus interpretaciones como por su tipo de gestión.

“Concierto Emperador”
El programa del concierto inaugural de “+ BEETHOVEN”, que tendrá lugar el sábado 30 de abril a las 21hs en el teatro Independencia, propondrá como obra central, el último de los conciertos compuestos para piano y orquesta por Beethoven: el célebre Nº 5 denominado “Emperador”. El concierto para piano y orquesta número 5 en Mi bemol mayor, Opus 73 de Ludwig van Beethoven, fue estrenado exitosamente en noviembre de 1811 en Leipzig, encarna a la perfección el sueño luchador y los anhelos de victoria del ideario beethoveniano.

El compositor alemán lo había comenzado a escribir en 1809, en un período de aislamiento social y en el medio de la ocupación de la ciudad de Viena por parte de Napoleón, hecho que obligaría al músico a interrumpir la gestación de la obra y refugiarse en sótanos durante este tiempo de cañones y miseria. La familia imperial se vería obligada a huir, incluido el más joven de sus miembros, el archiduque Rodolfo, a quien Beethoven le dedica este concierto. De esta misma época es otra de las obras dedicadas al archiduque, la Sonata para piano Op. 81a “Les Adieux” que fuera presentada el año pasado en el ciclo “BEETHOVEN 250 + 1”. Esta última es contemporánea al Quinto Concierto, y están compuestas en la “heroica” y luminosa tonalidad de Mi bemol mayor. Ambas son la más clara representación del triunfalismo en Beethoven, del encuentro de su propia paz frente a las adversidades, del ser que les hace frente a sus maldiciones y sale victorioso.
En su interpretación para el espectáculo que se presentará en la sala mayor de Mendoza, acompañará a Leonardo Pittella, como solista en el piano, la Orquesta Barroca de Mendoza dirigida por el Maestro Hugo Mariano Peralta. El programa se completará con la sonata para violín y piano Nº 9 en la mayor, Op. 47, comúnmente conocida como “Sonata a Kreutzer”. Esta obra, compuesta en 1803 es una de las obras que marcan el comienzo del audaz trabajo heroico que dio forma al llamado Período Medio de la obra de Beethoven.

Se puede decir que esta obra constituye el gran éxito del género y es considerada “la” sonata para violín. La composición fue revolucionaria y original para la época. Escrita casi como un concierto consiguió re definir al género diferenciándola de cualquier sonata para violín escrita hasta ese momento, incluyendo a sus ocho anteriores. Pero fue más allá al sentar las bases para las sonatas a dúo en general. El Maestro Igor Lara en violín y el joven Pittella en el piano, serán los encargados de hacer escuchar cómo son estos aires heroicos de Beethoven y su Sonata nº9 para violín y piano dedicada al violinista y compositor francés Rodolphe Kreutzer. Las entradas para disfrutar del concierto, tienen un valor de $700 y para jubilados y estudiantes: $500
Los Intérpretes
Igor Lara

Músico Venezolano fundador de la Orquesta Nacional Juvenil y del Coro de los Niños Cantores de Los Teques. Forma parte de la Orquesta Juvenil del Distrito Federal, miembro fundador de la Orquesta “Jóvenes Arcos de Venezuela”, siendo luego su Concertino y director Asistente. Ingresa a la Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana “Simón Bolívar” y en 2007 obtiene por concurso el puesto de asistente al Concertino. En 2017 se desempeña como concertino y coordinador técnico y artístico de la Orquesta Filarmónica de Chascomús, Buenos Aires.
Su trabajo violinístico lo realiza principalmente con los maestros Luis Miguel González, José Francisco del Castillo, Virginie Roubillard y Ronny Rogoff, entre otros. Asiste, como miembro activo, a los cursos de dirección orquestal del Maestro coreano Sung Kwak en Venezuela. Actúa como solista con las principales orquestas de Venezuela, trabaja para consolidar las orquestas Juveniles de República Dominicana, Perú, Bolivia, Uruguay, Argentina, Colombia y Ecuador. Estrena el concierto para violín “Heraldo Atávico” dedicado a su persona por el compositor venezolano Diego Silva Silva. Desde 2019 es suplente del Concertino en la Orquesta Filarmónica de Mendoza.
Leonardo Pitella

A los seis años inició sus estudios musicales en la Escuela de Música “I Minipolifonici di Trento”, Italia. Estudió con los Maestros Gustavo Gatica, Daniel Rivera y Roberto Urbay, recibiendo capacitaciones con importantes artistas del piano como Bruno Gelber. Estudió en la Escuela de Música de la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo y en el Instituto Superior de Estudios Musicales Pietro Mascagni en Livorno, Italia.
Ha dado más de 100 conciertos en Italia (Trento, Fidenza), Francia (Bordeaux, París) y Argentina. Ha ganado premios nacionales e internacionales, entre los que se destacan el Primer Premio Es ganador del Primer Premio De la Fundación Catedral de La Plata en 2012 como así también de menciones en el Concurso Fundación Catedral de La Plata 2009 y Concurso Ciudad de Necochea 2013. Tambien el Primer premio en el Torneo Internacional de La Música TIM, París 2014, y Primer Premio Latinoamericano Vivace (2020). En distintas oportunidades ha actuado como solista junto a la Orquesta Sinfónica de la Uncuyo y la Orquesta Filarmónica de Mendoza.
Durante 2015 y 2016, realizó un periodo de perfeccionamiento pianístico en Italia bajo la guía del maestro Daniel Rivera, en el Instituto Superiore di Studi Musicali “Pietro Mascagni”, en Livorno. Es co-creador y productor artístico de los Ciclos de Música realizados en la ciudad de Mendoza “Beethoven 250+1”, en donde además fue intérprete en todos sus conciertos, y de la serie “+Beethoven” y “Ensambles”.
Orquesta Barroca de Mendoza (Director: Hugo Mariano Peralta. Subdirector: Miguel Antonio Pineda Záccara)

La agrupación comenzó sus actividades musicales en febrero de 2017 en la Provincia de Mendoza, con el objetivo inicial de abrir sus puertas a estudiantes avanzados de instrumentos orquestales interesados en abordar música del período Barroco, brindando así la posibilidad de integrar una agrupación orquestal con tal fin. Con el paso del tiempo, se modificó su formación, ya que en su mayoría los integrantes son músicos profesionales, conformando un espacio alternativo para la presentación de diferentes obras musicales. Además, si bien se conservó el nombre, se amplió el repertorio musical, aunque siempre centrándose en el periodo Barroco.
La Orquesta funciona a través de una Comisión permanente, con miembros directivos estables. En ella se realizan estudios musicales (incluyendo los socio – políticos) respecto a cada uno de las diferentes obras y autores seleccionados, abordando así el repertorio específico de trabajo desde una visión musical historicista lo más cercana posible a los modos de interpretación antigua, abocada a ser desarrollada utilizando instrumentos y técnicas musicales modernas. El resto de la Orquesta, funciona de acuerdo al programa y tipo de presentación.
Dentro de esta trayectoria, se han estudiado autores como Johann Sebastian Bach, Jean-Joseph Mouret, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, Mozart, Haydn, Beethoven, Mendellsohn llegando a abordar hasta Richard Wagner. La Orquesta se autogestiona y es independiente, organiza sus propias presentaciones y también es contratada de manera particular en diferentes ocasiones. Ha realizado presentaciones en diferentes lugares dentro y fuera de la provincia, como el Teatro Independencia, Teatro Mendoza, Cine Teatro Plaza, así como la presentación del Requiem de Mozart en la Provincia de San Luis y Salmo 42 de Félix Mendelssohn.
Ha participado de Festivales como el “Festival de Música Antigua”, en varias ediciones (incluyendo la 2022) de “Música Clásica por los Caminos del Vino”, el “Concierto en conmemoración de los 117 años del Órgano de la Basílica San Francisco”, “Queen Sinfónico”, organizado por la Municipalidad de la Ciudad de Mendoza y por la de Guaymallén, entre otros. También fue acreedora recientemente de una beca para realizar una grabación y su posterior difusión, en la convocatoria MICA 2021.
Hugo Mariano Peralta

Es un joven director de la provincia de Mendoza. Inició sus estudios formales musicales en la Universidad Nacional de Cuyo obteniendo el título de Licenciado en Música, especialidad Dirección Coral; continuando sus estudios de perfeccionamiento en Dirección Orquestal en la U. de Sao Paulo, Brasil (2014); Mestre, Italia (2017). A finales de 2019 ha finalizado la Maestría Dirección Orquestal, ensamble y banda, bajo la tutela del maestro Mario Benzecry, en la Universidad Nacional de las Artes, Buenos Aires, Argentina.
Realizó diversas Masterclass teóricas y prácticas en Dirección Orquestal con maestros como Romolo Gessi (Italia), Lior Shambadal (Israel), Alberto Roque Santana (España), Carlos Vieu(Arg), Gil Jardim (Bra), Ligia Amadio (Brasil), Rodolfo Saglimbeni (Venezuela), Emmanuel Siffert (Suiza). Obtuvo beca de perfeccionamiento en Dirección Orquestal para realizarse en San Pablo, Brasil, bajo la tutela de Ayrton Escobar Silva. En su maestría estudió con los renombrados maestros Bruno D´astoli, Mario Perusso, Antonio María Russo, Eduviges Piccone, Jorge Silva, Andrés Tolcachir,
Dentro del mundo coral obtuvo la beca de perfeccionamiento en teoría y práctica de la dirección, con el Maestro Alberto Balzanelli (Arg). Realizó, a su vez, estudios de perfeccionamiento música coral con maestros internacionales como: Alberto Grau (Venezuela), María Guinand (Venezuela), Digna Guerra (Cuba), Felicia Pérez (Cuba), Simón Carrington (Inglaterra), Ariel Alonso (Francia-Argentina), Mario Videla (Argentina), Antonio Russo (Argentina), Néstor Andrenacci (Argentina), Nestor Zadoff (Argentina).
Ha dirigido la Orquesta Sinfónica de Cuzco, Perú (2010), Orquesta de Cámara de Mendoza, Argentina, (2010), Orquesta Sursum Córdoba, Argentina, (2010). Orquesta de Cámara la Universidad de Sao Paulo, Brasil (2014) y Orquesta de Cámara Filarmónica da Vicenza, Italia (2017), Orquesta Barroca de Mendoza (2017-2021), Orquesta de Cámara Municipal “Antonio Vivaldi”, Guayaquil, Ecuador (enero 2020) Trabajó como director Asistente de la Orquesta Sinfónica de la U. N. de Cuyo, junto al maestro Rodolgo Sablimbeni. para las óperas “Il matrimonio segreto” de Doménico Cimarrosa en el año 2017 y “Cossi fan tute” de W. A. Mozart en el año 2018 y 2019. Ha dictado masterclass internacionales en Lima, Arequipa, Quito y Guayaquil. Desde inicios de 2016 es director titular de Orquesta Barroca de Mendoza. Se desempeña como profesor adscripto de la Cátedra de Versiones Corales de Universidad Nacional de Cuyo.